La Sala Frida Khalo y Diego Rivera son hoy, viernes 27 de enero, el centro de atención de Casa de América debido a la inauguración de la muestra “Entre dos mundos” y al encuentro que se producirá a las 19:00h. con su autor, José Bedia.

Bedia, originario de La Habana y considerado uno de los pintores contemporáneos más importantes de Sudamérica, trae su obra por primera vez a Madrid. Planteada como un viaje por las culturales más ancestrales de nuestro mundo, esta muestra de 30 dibujos construye espejos en los que nos podemos ver con muy diferentes aspectos para así aprender un poco más de nosotros mismos. Su objetivo se sitúa en enriquecer a las personas ayudándolas a comprender que hay muchas formas de vida diferentes y que de todas se aprende a construir seres humanos en plenitud.

Con un tratamiento crítico y antropológico, el autor pretende reflejar culturas afrocubanas, influencias indígenas de pueblos amerindios como los siux, yakis, cheroquis y aquellos originarios de América Latina, Australia u Oceanía. Busca mostrar los choques entre culturas.

En muchísimas ocasiones Bedia convive con estas personas tratando de empaparse verdaderamente de todo tipo de detalles que conforman su ‘manera de vivir’. Es una suerte de trabajo de campo, con el rigor que establece la ciencia antropológica, pero que no busca ningún orden científico posterior. Su finalidad es la creación de una estructura de reflexión artística.

Lo que Bedia quiere sacar ‘de ellos’ es el conocimiento profundo del por qué de sus costumbres y creencias, comprender los procesos de desarrollo de otras formas de vivir. Es una especie de “estar y ‘vivir’ allí” con ellos, para luego terminar en un “vivir aquí”, entre nosotros, parafraseando al antropólogo estadounidense Clifford Geertz.

El atractivo formal del trazo de su dibujo fortalece intensamente la eficacia de esa reflexión. La forma plástica escogida por Bedia es particularmente eficaz. En el caso concreto de esta exposición, la mayoría de las piezas tienen como soporte un papel que remite a lo originario por estar hecho a mano o tener un carácter muy poco industrial. Sobre este ‘sencillo’ soporte se plasman las ideas. Él dice: “Los materiales deben ser sencillos como las ideas. No me gustan las decoraciones innecesarias ni los barroquismos”. Pues bien, con esa incisiva sencillez usa el carbón, el óleo, el acrílico… aplicado muchas veces directamente con las manos como en una especie de transmisión directa de la voluntad de estar verdaderamente dentro de la obra.

Comisariada por Isabel Durán, podemos disfrutarla hasta el 18 de marzo.